Nøglefotograferingstips til absolutte begyndere

Fotografering er en af ​​de sværeste ting, jeg nogensinde har lært, og derfor er jeg her for at tilbyde nogle vigtige fotograferingstips til begyndere. At pege på et kamera og trykke på en knap er let nok. Den svære del er at få et skud, der matcher din vision.

Det tog over et år at fremstille det første foto, jeg faktisk kunne lide, og i dag hader jeg 99 ud af hver 100 billeder, jeg tager. Det er en hård hobby at hente, og fotografering er en hård karriere at forfølge.

Men lad ikke det afskrække dig fra at lære fotografering!

Jeg er overbevist om, at alle skal lære noget fotografering, fordi det kan gøre dig lykkeligere. Hvis du er en absolut nybegynder, her er en håndfuld fotograferingstip, som jeg betragter must-learning-først materiale til begyndere.

1. Eksponeringstrekanten

Fotografering handler om at fange lys. De fleste begyndere tror, ​​at fotografiets magi sker i kamerakroppen, men den virkelige kilde til magi er lys. Et godt oplyst emne kan optages dårligt, men et dårligt oplyst emne ser aldrig godt ud.

Og for at fange lys godt, skal du forstå eksponeringstrekanten.

Når du tager et foto, åbner kameraet sin lukker og begynder at slippe lys ind gennem linsen. Dette lys rammer kamerasensoren, der derefter behandles som et billede. Tre faktorer påvirker, hvordan lyset optages, og hvordan det endelige billede ser ud:

1. blænde: Hvor stor linseåbning er, målt i f-stop (f / 2, f / 5, f / 11 osv.). Jo mindre antal er, jo større er blænden. Jo bredere blænde, jo mere lys kommer der ind. Blændeåbningsstørrelse påvirker også dybdeskarpheden.
2. Lukketid: Hvor længe lukkeren bliver åben, målt i sekunder (1/200 sek, 1/60 sek, 5 sek osv.). Jo langsommere lukkerhastigheden er, jo mere lys kommer der ind. Lukkerhastigheden påvirker også følsomheden for bevægelse (dvs. hurtigere lukkerhastigheder fryser bevægelse, mens langsommere lukkerhastigheder giver slør i bevægelse).
3. ISO: Hvor følsom sensoren er over for lys, målt i ISO-enheder (100 ISO, 400 ISO, 6400 ISO osv.). En højere ISO giver dig mulighed for at tage fotos i mørkere situationer, men udvekslingen er støj (“korn”). Derfor har fotos, der er taget i mørke, ofte de karakteristiske pletter.

Hele kurser er blevet undervist i eksponeringstrekanten, så overvej dette ikke andet end en kort oversigt. Takeaway er, at du skal mestre alle tre aspekter - blænde, lukkerhastighed, ISO - for at tage fotos, der matcher din vision.

2. Sådan holdes et kamera korrekt

Den næste ting, en fotograferingsbegynder skal lære, er, hvordan man holder et kamera ordentligt. Når jeg siger det “korrekt,” Jeg mener simpelthen “på en måde, der minimerer kamerarystelser så meget som muligt.”

Husk: Når kameraet optager et foto, går lukkeren op, og sensoren fyldes op med lys. Hvis du bevæger dig, mens lukkeren er åben, smøres lyset over sensoren og resulterer i et sløret foto. Ingen bevægelse er lig med ingen kamerarystelser.

Mens videoen ovenfor specifikt er beregnet til kamerahus (DSLR, spejlfri, peg og skyder), kan du nemt tilpasse den til smartphones. Nøglen er at bringe dine arme tæt på din krop, så de er stabile mod din kerne. Dette minimerer kamerarystelser og giver dine håndholdte fotos mulighed for at forblive så skarpe som muligt.

Til fotografering med lavt lys, lang eksponering eller enhver fotografering, der involverer teleobjektiver, skal du bruge et stativ. Intet garanterer et stabilt og uskarpt skud som et kvalitetsstativ.

3. Trådens regel

Det meste af tiden kan du få en fornemmelse af, om et givet foto blev taget af en amatørfotograf eller en person med mere fotografisk oplevelse. Den største gave er sammensætning. Amatører har ofte ikke en fornemmelse af komposition, og stor komposition er sjælen i et fantastisk fotografi.

Komposition er placeringen af ​​hvert element på et fotografi.

Den beskriver, hvordan et foto er “komponeret,” hvilket indebærer intentionalitet. En person, der ikke er opmærksom på komposition, kan kun tage gode skud ved en tilfældighed. Men når du virkelig har forstået sammensætningen, vil du være i stand til at skabe fantastiske billeder ud fra ethvert emne, placering eller omstændighed.

Billedkredit: Moondigger / Wikipedia

Den nemmeste kompositionsretningslinje at lære er tredjedels regel:

Opdel skuddet mentalt i tredjedele ved hjælp af to lodrette linjer og to vandrette linjer, og placer derefter elementer af høj visuel interesse ved et af de fire kryds.

Hver fotograf bruger denne teknik. Nogle bruger den som en krykke, andre bruger den som en tilbagevendelsesmetode, når andre kompositionsteknikker mislykkes for et givet skud. Uanset hvad skal tredjedelsreglen være en del af dit arsenal. Der er ikke mange fotograferingstips, der giver en nybegynder lige så meget bang-for-deres-sorteper som denne.

Lær mere om forskellige regler for komposition i fotografering. Sådan komponeres et fotografi: 5 væsentlige regler, der skal følges Sådan sammensættes et fotografi: 5 væsentlige regler, der skal følges Hvis du ønsker at blive rigtig god til fotografering, er der nogle vigtige regler omkring billedkomposition, som du skal overveje. Her er fem af de vigtigste.

4. Skift dit perspektiv

En måde at sikre et unremarkable foto er at klikke et motiv lige fra øjenhøjde. Alle kender dette synspunkt allerede - vi interagerer med verden fra dette synspunkt hver eneste dag. Det er almindeligt, træt, kedeligt.

Men rettelsen er let: skyde fra en anden udsigtspunkt!

Dette kan betyde et par ting:

• Skift din højde (f.eks. Komme tættere på jorden)
• Skift din vinkel (f.eks. Prøv lige op eller skæv fra siden)
• Skift din afstand (f.eks. Komme nærmere eller gå længere væk)

Prøv en kombination af alle tre. Du vil blive overrasket over, hvor forskellige dine skud føles med disse ændringer. Sammenlign f.eks. De følgende to skud:

Kameraet skiftede højde (tættere på jorden) og skiftede afstand (tættere på motivet). Det første foto er, hvad vi normalt ser som mennesker. Uinteressant, er det ikke? Men det andet foto er ikke noget, vi ser hver dag, så det er mere overbevisende.

5. Efterbehandling er vigtig

Efterbehandling tænkes ofte på som “radikalt at ændre kildefoto ved hjælp af filtre eller effekter med stor effekt.” Denne misforståelse har ført til, at nogle fotografer lovede at ALDRIG retouchere fotos, i stedet for at begrænse sig til “naturlig” kun fotos. Mens deres intentioner er ædel, har de misforstået, hvordan kameraer fungerer.

Hvert kamera udfører efterbehandling, hvad enten du kan lide det eller ej. De faktiske sensordata indfanges i en RAW-fil, men hvad du ser på dit kameras LCD-skærm (eller din smartphone) er dit kameras fortolkning af disse RAW-data, og dit kamera har ingen idé om din kreative vision. Vil du ikke hellere gøre det selv?

Og ikke alle efterbehandlinger skal se fotoshoppede ud. Tænk på det som kosmetisk makeup:

• Nogle går ubevidst over bord med rødme og læbestift
• Nogle bliver dristige med deres makeup som en form for selvudtryk
• Nogle bruger makeup for at subtilt supplere deres bedste funktioner

På samme måde kan efterbehandlingen være kraftig og overdreven, eller den kan være med vilje stilistisk, eller den kan være subtil og kun bruges til at forbedre det, der allerede er der.

Du skal postbehandle dine billeder! Glem ikke denne vigtige færdighed. Hvis du gør det, når du til sidst et punkt, hvor alle dine skud føles som om de mangler noget - og at noget vil være lidt af efterbehandlings kærlighed. For begyndere anbefaler vi følgende fotoredigeringsapps 10 Brugervenlige fotoredigeringsprogrammer til newbie-fotografer 10 brugervenlige fotoredigeringsprogrammer til nybegynderfotografer Hvis Adobe Lightroom ser ud til at være for kompliceret til dig, så tjek disse let-til- Brug fotoredigeringsprogrammer til begyndere. :

6. Skyd alt, skyde ofte

Øvelse gør fremskridt. Der er absolut ingen vej omkring dette. Jeg er ligeglad med hvor mange YouTube-videoer du ser, hvor mange fotografeartikler du læser, eller hvor mange Instagram-fotos du analyserer - hvis du ikke optager, forbedrer du ikke.

En ounce erfaring er værd at et pund teori. Gå derude og skyde!

Dine første fotos vil sutte. Du skal muligvis skyde tusinder, før du får en, du kan lide. Men hver enkelt, uanset hvor dårlig, er et skridt hen imod at blive en bedre fotograf. Øvelse hjælper dig ikke kun med at anvende den teori, du lærer, men lærer dig også at kende dit udstyr, og hvordan forskellige indstillinger påvirker det endelige billede.

Hvis du foretrækker guidet praksis frem for freeform-eksperimentering, anbefaler vi, at du tjekker disse færdighedsopbyggende fotograferingsøvelser 7 Evner til at opbygge fotografering, der virkelig fungerer 7 Dygtighedsopbyggende fotograferingsøvelser, der virkelig fungerer. ". Her er de mest effektive, vi har fundet. såvel som disse kreative fotograferingsideer til begyndere 18 Kreative fotograferingsideer for begyndere til at forbedre deres færdigheder 18 Kreative fotograferingsideer for begyndere til at forbedre deres færdigheder At komme med fotograferingsideer kan være svært for begyndere. Disse 18 kreative ideer hjælper dig med at finde et fotografiemne på kort tid! .

7. Blame ikke dit udstyr

Mens gear betyder noget for fotografering, betyder det ikke så meget, som du tror.

En dygtig fotograf kan fremstille fantastiske fotos med et crappy kamera, og en ufaglært fotograf vil fortsætte med at skyde flad, selv med avanceret, dyre udstyr.

Det kommer til det, vi diskuterede ovenfor: lys, eksponering, sammensætning, vinkler, perspektiv og efterbehandling. Hvis du kan mestre alle disse ting, vil du være i stand til at tage gode billeder med alt hvad som helst - endda en smartphone.

Der er naturligvis grænser for dit udstyr, og det er muligt at vokse ud af et kamerahus, objektiv, speedlight eller tilbehør. Men takeaway er, at opgradering af dit udstyr ikke opgraderer dine fotograferingsevner. Jo før du accepterer dette, desto hurtigere forbedrer du dig og skrider frem.

Inden du får en DSLR, kan du prøve dine evner med din smartphone eller et punkt og skyde kamera. Derefter kan du opgradere til et fantastisk kamera for begyndere De bedste kameraer til fotografering Begyndere i 2019 De bedste kameraer til fotografering Begyndere i 2019 Hvis du lige er i gang, vil du have det bedste kamera til begyndere med fotografering. Vi har afsluttet det bedst tilgængelige lige nu. .

Flere fotograferingstips til begyndere

At lære kreative måder at optage fotos er en fantastisk måde at hente nogle seje fotograferingsevner på.

Vi kan også varmt anbefale at tjekke nogle gode begyndere online fotograferingskurser De bedste online fotograferingskurser for begyndere De bedste online fotograferingskurser for begyndere Leder du efter online fotograferingskurser, der kan være med? Tag derefter dit valg fra disse fremragende lektioner. at komme godt i gang. Hvis du er villig til at bruge nogle penge, skal du overveje disse Lynda fotograferingskurser.

Du skal også være opmærksom på almindelige juridiske problemer for fotografer 5 Juridiske problemer Ingen fotograf kan tillade sig at ignorere 5 Juridiske problemer Ingen fotograf kan have råd til at ignorere Så sjovt som det er at tage fotos, er der vigtige love at overholde. Uvidenhed er ikke en undskyldning, så hold dig ajour før det er for sent. , som det er godt at vide, om du har til hensigt at tjene penge med din fotografering eller forfølge dem som noget mere end en hobby.

Billedkredit: REDPIXEL.PL/Shutterstock