De 3 mest effektive hurtige fotosættelser, du kan anvende på et billede

Fotoredigering er en kunst, som du kun kan lære ved at eksperimentere. I det lange løb vil du til sidst finde din egen stil, dine egne præferencer og forhåbentlig genkende nogle af dine mangler 5 Websteder med gratis fotokonkurrencer for at forbedre dine fotografiske færdigheder 5 Websteder med gratis fotokonkurrencer for at forbedre dine fotografiske evner som fotograf, mens du rydder op i post processen.

For meget fiddling, og du ender med et foto, der ser overforarbejdet og uhyggeligt ud. Det er tid, vi havde et ord om overdreven HDR-fotografering ... [Opinion] Det er på tide, at vi havde et ord om overdreven HDR-fotografering ... [Opinion] HDR står for Høj dynamisk rækkevidde og i fotografiske termer producerer generelt et billede, hvor hele scenen er afbalanceret og jævnt eksponeret. For nylig har jeg ikke set meget af dette på nettet. Jeg er…, men at fokusere din indsats i det forkerte område giver muligvis slet ingen forbedringer. Der er et par rettelser, der virkelig kan få et billede til at skille sig ud, og de er ofte de enkleste ting.

Endnu bedre kan du ved at være opmærksom på hvor du gik forkert og rette dem i posten forbedre dine samlede færdigheder Hvad EXIF-fotodata er, hvordan man finder det og hvordan man kan forstå det, hvad EXIF-fotodata er, hvordan man finder det & hvordan at forstå det Stort set alle digitale kameraer, der er tilgængelige i dag, registrerer EXIF-data inden for hvert billede, du tager. Dataene er nyttige til at forbedre din fotografering og kan også være ret interessante, især hvis du er en nørd. som fotograf.

Retouchere Bemærk

Hvis du vil være i stand til at rette, ændre og generelt manipulere stort set alle variabler i dit billede, skal du altid optage i RAW-tilstand. RAW-filer er betydeligt større end deres JPEG-modstykker, især da sensorstørrelser fortsætter med at vokse til fulde billedniveauer. RAW-filer optager muligvis mere plads, men dine justeringer kan gå så meget videre 10 Must-Know-introduktion til Photoshop-færdigheder til begyndere-fotografer 10 Must-Know-introduktion til Photoshop-færdigheder til begyndere-fotografer I denne guide kigger vi på nogle Photoshop-funktioner, du kan dykke direkte ind, selvom du har ringe eller ingen tidligere fotoredigeringserfaring. .

Du vil blive forbløffet over, hvor mange gange en fotograf har reddet det, der tilsyneladende er et kast-skud med en smule RAW-manipulation. Når det er sagt, skal skyde i RAW på ingen måde være din licens til at slappe af som fotograf og tænke “Jeg ordner det i indlægget” - det fungerer ikke sådan.

Afvejning af eksponeringen

Vi har kørt et par artikler i fortiden om betydningen af ​​histogrammet. Sådan læser du dit kameras histogram og tager perfekt afbalancerede billeder Sådan læser du dit kameras histogram og tager perfekt afbalancerede billeder, når det kommer til digital fotografering. Det er en luksus, som analog fotografering manglede, og når du først lærer at læse den, skal du være i stand til at producere bedre afbalancerede billeder med mindre udblæst højdepunkter og mistede skygger.

Hvis du har fået et lidt mørkt eller overdrevent lyst billede, vil justering af eksponeringen dog afhjælpe problemet i en grad. Hvis dine højdepunkter er vej for blæst (dvs. hvid er et fremherskende tema) så hold ikke for meget håb, men så bliver du måske overrasket over, hvor meget du kan komme dig. Her er et eksempelbillede:

Det er ikke et dejligt foto, det vinder ingen priser, og som du kan se, er det blevet undereksponeret. Det betyder dog ikke, at det er helt tabt, og så hvis jeg øger eksponeringen med +1,3 EV, ser histogrammet sådan ud:

Heldigvis har jeg ikke mistet nogen detaljer på himlen, fordi det var en solskinsdag, men hvis himlen er overskyet, kan du overveje at tilføje et gradueret filter eller manuelt røre himlen op for at reducere eksponeringen lidt og gendanne skyggedetaljer. Det endelige billede ser sådan ud, og justeringen tog bogstaveligt talt et sekund:

Hvidbalance og hudfarver

Hvidbalance er mange fotografers bane, afhængigt af deres specialitet. Hvis du skyder under forhold, der hurtigt skifter, eller der er flere lyskilder, der er i konflikt (dvs. solen og kunstig belysning), ser du på at bruge lidt tid på at fikse alle disse off-whites og fremmede hudfarver..

Optagelse af levende musik er noget, jeg er meget fortrolig med, og et godt eksempel på hurtigt skiftende lysforhold. Brug af farvede lys til din fordel er alt godt og godt, men der er en fin linje mellem kreativitet og dårlige kunstnere, og derfor vil du gerne korrigere de hvide eller hudfarverne, som på dette foto:

På billedet ovenfor har jeg øget eksponeringen lidt og skubbet de sorte op et strejf, men efterlod den hvide balance på “som skudt” tilstand, der blev indstillet til automatisk måling. Der er to lyskilder her - naturligt lys stråler gennem toppen af ​​teltet, og spotlights skinner på kunstneren fra venstre og højre. Dette betyder, at vi aldrig får balance mellem de to - den ene vil se varmere ud, den anden køligere. Når det kommer til portrætter eller skud af mennesker generelt, vil jeg altid anbefale at korrigere for hudfarver, hvilket betyder, at balancering for det hvide på kunstnerens jakke skulle give gode resultater:

Ved at ændre hvidbalancetemperaturen fra 4800K til 2900K og afbalancere resultaterne med farvetone, ser den hvide fra jakken (og guitarskrabepladen) nu meget hvidere ud, skønt det naturligt oplyste tag nu er en lidt blålig farvetone. På plussiden ser kunstneren langt mindre gulsot ud, og der kommer noget subtilt lyserødt lys til venstre på hans jakke sandsynligvis fra et andet scenelys.

Bring Me The (Straightened) Horizon

Hvis der er en ting, der konsekvent ødelægger fotos for mig, er det en vandret horisont. Hollandske vinkler og “kreativ” afsætning til side, hvis du har et billede med horisonten i det - eller en krop af vand, en mur eller noget andet, som ellers repræsenterer “rethed” så har du en lille undskyldning for ikke at ordne det. Tag dette foto taget på en sø i Schweiz:

De fleste glateværktøjer fungerer på samme måde - tag fat i horisonten eller andet “lige” funktion og tegne en linje langs den. Du mister noget af dit billede, fordi det bliver beskåret for at give mulighed for udretning, men dit billede ser så meget mere behageligt ud på øjet. Hvis du begynder at bemærke, at en masse af dine billeder ikke er lige, kan du prøve at skyde med gitterlinjer på, hvis dit kamera understøtter det, og mind dig selv, mens du tager fotos for at kontrollere horisonten:

Det betyder ikke, at fotos altid skal være lige, vær ikke bange for at være kreativ. Undgå bare at være kreative på bekostning af et visuelt tiltalende billede.

Ved at kombinere disse tre hurtige fotofiksinger kan det virkelig forvandle en smid eksponering til en keeper. Fortæl os, hvad du synes om disse tip, hvad der fungerer for dig og dine egne fotoredigerings tips!